MONTRÉAL – Les Québécois écoutent de plus en plus de musique en ligne, mais moins souvent des artistes francophones. Les membres de l’industrie musicale de la province espèrent que cette tendance sera inversée grâce à un nouveau projet de loi fédéral.
Environ 30 pour cent des albums physiques vendus au Québec en 2022 ont été réalisés par des artistes québécois, a déclaré l’institut de la statistique de la province à la mi-décembre. Mais sur les plateformes de streaming telles que Spotify, YouTube et Google Play Music, les artistes locaux représentaient moins de huit pour cent des écoutes.
De telles statistiques inquiètent David Bussières, un musicien qui siège au conseil d’administration de l’Union des artistes, une organisation syndicale qui représente les musiciens et autres interprètes.
Une grande partie de la musique que les gens écoutent en ligne leur est recommandée par des algorithmes, a-t-il déclaré dans une interview, ajoutant que les algorithmes servent des publics mondiaux et ont tendance à recommander des artistes populaires qui se produisent en anglais plutôt qu’en français.
L’identité culturelle du Québec sera affaiblie si les Québécois sont moins conscients que par le passé des musiciens de la province, a-t-il dit.
« Le résultat est que le public québécois n’est pas assez exposé à sa musique ; il ne la connaît pas assez bien », a déclaré M. Bussières, qui est la moitié du duo électropop Alfa Rococo.
Le projet de loi C-11, actuellement à l’étude au Sénat, contribuerait à accroître l’exposition des Québécois aux artistes francophones locaux en obligeant les plateformes de diffusion en continu à promouvoir les musiciens locaux, y compris les artistes francophones, a-t-il ajouté.
En vertu de ce projet de loi, les services de streaming en ligne étrangers seraient contraints de « refléter et soutenir la dualité linguistique du Canada en accordant une importance significative à la création, à la production et à la diffusion d’émissions originales en langue française. »
Les artistes gagnent de l’argent chaque fois que leurs chansons sont diffusées en ligne – mais pas beaucoup : un million d’écoutes sur Spotify génère 5 000 dollars de revenus, selon Mme Bussières. Mais les artistes utilisent également les plates-formes de streaming pour se constituer un public qui achètera des billets de concert, ce qui leur permet de réserver des places dans de grands festivals.
Si les nouveaux artistes ne sont pas en mesure de se constituer un public, ils auront du mal à gagner leur vie en tant que musiciens, a déclaré M. Bussières.
« À terme, cela va diminuer l’impact que la musique d’ici a sur le public et notre identité culturelle va être affaiblie. »
En novembre, l’agence de statistiques du Québec a déclaré que seuls quatre des 50 artistes les plus écoutés au Québec sur les services de streaming étaient originaires de la province. L’artiste québécois numéro 1 était le groupe folk-rock Les Cowboys fringants, à la 16e place.
Eve Paré, directrice générale d’une association québécoise de l’industrie musicale, a déclaré que les Québécois veulent écouter de la musique locale, mais qu’ils ont plus de mal à la trouver. Les disquaires avaient l’habitude de mettre en valeur la musique locale, a déclaré Mme Paré, de l’Association québécoise de l’industrie du disque, du spectacle et de la vidéo, lors d’une entrevue.
Lorsque les CD étaient encore le moyen dominant de consommation de musique des Québécois, les artistes locaux représentaient environ la moitié des ventes, dit-elle.
Les consommateurs de musique ne peuvent pas rechercher ce qu’ils ne connaissent pas, ils se fient donc aux algorithmes et aux listes de lecture personnalisées, a-t-elle dit. Et les plateformes de diffusion en continu, a-t-elle ajouté, ne mettent pas suffisamment en avant les artistes québécois.
Mme Paré, qui appuie également le projet de loi C-11, a déclaré que la musique joue un rôle important dans la culture québécoise.
» C’est un lien social, nous avons tous des souvenirs associés à certaines chansons. Je pense aux chansons de mon adolescence, par exemple ; les gens de ma génération partagent des souvenirs associés à ces mêmes chansons. Cela fait partie d’un patrimoine collectif. »
Mais les détracteurs du projet de loi, qui placerait les services de streaming sous la tutelle du Conseil de la radiodiffusion et des télécommunications canadiennes, affirment qu’il n’aidera pas nécessairement les artistes québécois.
Nathan Wiszniak, responsable des partenariats avec les artistes et les labels chez Spotify, a déclaré à une commission du Sénat en septembre que la plateforme de sa société permettait aux utilisateurs de découvrir des artistes qu’ils n’auraient jamais entendus à la radio.
« Par exemple, sept des dix artistes canadiens français les plus écoutés en streaming sont des rappeurs indépendants, et seuls deux de ces artistes figurent actuellement dans les charts des radios canadiennes françaises », a-t-il déclaré à la commission. Les utilisateurs, a-t-il dit, doivent conserver « le contrôle de leur expérience d’écoute ».
Le projet de loi, qui a été adopté par la Chambre des communes, a également fait l’objet de critiques de la part des créateurs de contenu qui craignent de ne pas pouvoir satisfaire aux exigences en matière de contenu canadien, et des défenseurs des libertés civiles qui rejettent une réglementation gouvernementale accrue d’Internet.
Sara Bannerman, professeure de communications à l’Université McMaster, a déclaré qu’il n’est pas clair comment les régulateurs gouvernementaux utiliseront les nouveaux pouvoirs accordés par le projet de loi.
Alors que les membres de l’industrie québécoise de la musique espèrent que la loi forcera les plateformes à modifier leurs algorithmes, elle a déclaré que ce ne sera peut-être pas l’approche adoptée par le CRTC. L’organisme de réglementation pourrait s’appuyer sur des campagnes promotionnelles pour soutenir le contenu canadien ou obliger les sociétés de diffusion en continu à faciliter la recherche de certains types de contenu.
Selon Mme Bannerman, les algorithmes des services de streaming devraient être accessibles aux chercheurs indépendants et au CRTC. Les algorithmes de recommandation ne sont pas neutres, a-t-elle dit, ajoutant qu’ils ont tendance à être biaisés en faveur du contenu populaire et peuvent également avoir des préjugés raciaux et sexistes.
Mme Bussières a déclaré qu’il est essentiel d’accroître la place des artistes québécois sur les sites de diffusion en continu pour assurer la santé de l’industrie musicale québécoise – et une culture forte.
« Quand nous célébrons la Fête nationale, quand nous célébrons quelque chose, quand nous célébrons notre culture, beaucoup plus souvent qu’autrement, c’est par la musique. »
Ce reportage de La EssonneInfo a été publié pour la première fois le 31 décembre 2022.
Fleury a un amour profond pour les jeux vidéo et le sport, deux passions qui ont façonné sa vie et tout ce qu’elle fait. En grandissant, Fleury était entouré de jeux vidéo et d’équipements sportifs et a rapidement développé un intérêt pour ces derniers. Elle est ainsi devenue rédactrice chez Essonneinfo sur ces thématiques.
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